段满瓮：让同朝皮影戏活力永驻

　　7月2日傍晚，为配合拍摄大荔旅游宣传片，今年71岁的大荔同朝皮影戏传承人段满瓮拖着沉重的戏箱来到沙底村村口，与班社的年轻成员们一起在空地上支起台子。他弓着背与大家用围幔将台子的四周围起，在前台边缘的长条案子上架起影幕。随着天色变暗，他们开始表演传统皮影戏《宝莲灯》。

段满瓮在表演同朝皮影戏

　　昏黄灯光之下，只见他手中的影人在白色幕布上一会儿执刀斗刃，腾云驾雾;一会儿顿足捶胸，前跌后蹲。在他从艺以来的上千次同朝皮影戏表演中，每一次他都在舞台上倾尽全力表演，力图通过生动传神的演绎表现戏曲人物，用纯正的唱腔技法向观众展现地方乡土文化。

　　“大荔同朝皮影戏是指一种流行在大荔、朝邑一带的皮影小戏，其音乐腔调为‘碗碗腔’，故也称为大荔同朝碗碗腔皮影戏。”段满瓮介绍说。上世纪80年代是同朝皮影戏最兴盛的时间，仅沙底村就有6家皮影班社，而段家班是最受当地群众欢迎的班社之一，“我们每个月要在村子里表演28场次，一年最多可唱两百多场戏，一场戏收入2.5-3元，而当时公社书记一个月工资才40多元，还会被特别请到沙底村附近的苏村镇、蒲城县等地表演。”

　　“那时候，我们经常表演到深夜才收拾道具回家，忙到连饭都来不及吃一口，终日奔波在表演途中。”段满瓮说，尤其过年前后是段家班最忙碌的时候，常被邀请到邻村邻县表演皮影戏，甚至除夕夜都在外表演，直到初一当天才急匆匆地赶回家与家人吃一顿简单的团圆饭，稍作歇息后就又与班社的其他成员们赶往另一个表演地点。

　　段满瓮回忆，每年除夕夜表演的时候，为了能灵活地拿起挑杆操纵影人，他穿着单薄，站在露天的舞台上冻得双手通红，但是他只要看见村民们喜悦的笑脸，耳边不时传来村民们的欢呼声，就觉得心里忽地涌现一股暖流，身体也被这股暖流温暖着，便不觉得寒冷了。“过去的娱乐方式少，观看一场皮影戏就能让大家高兴好久，因为村民们的喜爱，我们这些艺人为自己的技艺感到自豪，自然无惧寒冷与劳累。”

　　“虽然现在看皮影戏的人少了，但是我不能让段家班皮影戏就此没落，让整个家族的智慧心血在我这里失传。”段满瓮说，自他有了名气后，推广同朝皮影戏文化就成了扛在肩上的使命担当，常年来，他带领段家班的成员们走出沙底村表演皮影戏，足迹遍布河南西安、广州等地方。甚至还曾将这流传于沙底村的皮影戏带到了国外，1999年9月，段家班应邀出访德国，参加德国萨尔州首府萨示布吕肯市建市1000周年"中国文化周"演出活动，并在卢森堡、比利时、意大利、荷兰等国表演了传统皮影戏，受到驻德国大使馆及文化部的通报嘉奖表彰。

　　段满瓮认为，要让段家班皮影戏发展下去，就必须有所创新。在数次尝试下，他在皮影戏的曲风上进行了大胆革新，在音乐唱腔保留“碗碗腔”风格的基础之上，他召集了新艺人，融入了小号、长笛、黑管、大提琴等西洋乐器的表演，丰富了皮影戏的表演层次，加深了皮影戏表演的“氛围感”，让段家班皮影戏受到了年轻人们的关注，进一步拓宽了受众面，让越来越多的观众接受和喜爱段家班皮影戏。

　　从艺五十六年来，段满瓮继承先辈遗风，坚持自制影人。“自打15岁起随父亲开始学习制作皮影起，我就将传统的皮影制作工序烂熟于心。”他说，传统的皮影制作工序分为选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻等八道工序，小的皮影制作需要两三天，大的皮影则需要一礼拜甚至半年，其中，镂刻是最难的一道工序，要右手持刀、左手推皮走刀运转而刻，其间手随心动，全神贯注，心不能有多余的杂念。

　　“曲风能够革新，传统的老手艺可是一点也变动不得。”目前，段家班的传统皮影制作技巧已流传到了第五代，即他的儿子段快车，从选皮到画稿，段满瓮将自己的毕生绝学都传授给了段快车，希望他能够坚持传统的雕刻方法，将父辈们的匠心精神接续下去。而如今，段家班传统的手工皮影得到了许多皮影收藏者的关注青睐，他们的手工皮影也不仅仅再风靡于村落，而是被远销省外乃至国外，陆续有慕名而来的皮影爱好者或从业者来到段满瓮家里，找他学习传统的手工皮影制作工序，或者购买皮影，这让段满瓮也看到了一丝重振同朝皮影戏的希望火苗。

　　“只要有人来学，我就愿意教。”段满瓮坚定地说，尽管他已步入古稀之年，但是保护、发展和传承皮影戏的初心始终未变，他的执着不仅仅因为他是段家的血脉，更出于他对皮影戏融入骨血的一份热爱。他将竭尽自己所有的力量守正创新，让同朝皮影戏在新时代光彩重现，活力永驻。(实习记者 刘凡銆 文/图)